火了5年的国综，扑街了。
《脱口秀大会》第五季刚开播不久，就遭骂声一片。
获全季最低分4.9分。
不仅如此，这次国综扑街，居然发展成明星塌房事件。
一星差评里，几乎都在骂领笑员那英、*。
她们原本都在各自领域里成绩斐然，路人缘也相当不错。
却因为这档节目，被群嘲「像个傻子」。
播出几天后，还被骂上了热搜。
这锅背得冤不冤？
今天不妨一起扒一扒——
《脱口秀大会》第五季
这一季的四位领笑员，李诞、*、*、那英。
他们所做的就是凭喜好拍灯，给出相应点评。
获0灯或1灯的选手直接被淘汰。
2灯和3灯的选手接受二轮挑战。
4灯才能直接晋级。
可以说，领笑员掌握着选手的生杀大权。
这也是*和那英惹来非议的前提。
翻车的导火索就是拍灯出了岔。
最具争议的一场小鹿和拉宏的PK中。
小鹿是资深脱口秀演员。
有8年演出经验，线下成名已久。
也因为出色的口才在《奇葩说》上收获了许多粉丝。
拉宏是00后网红。
脱口秀经验仅1个月。
这场PK本该毫无悬念。
单看文本，小鹿是以30岁的过来人身份消解20岁女性的年龄焦虑。
还挖掘了背后的社会、历史原因，以及消费主义的洗脑。
包袱很足，并抖得恰到好处。
比如，将年龄与工龄类比，调侃女性隐瞒年龄的现象。
还有，吐槽「你本来就很美」广告词的敷衍。
笑点延伸到其他广告，又借「广告」绕回女性焦虑话题。
她说，女明星不会用自己代言过的护肤产品，就像周杰伦不可能开电动车。
有戏谑，有嘲讽，语言节奏和表演节奏都算正常发挥。
再看拉宏的表演。
与其说是脱口秀，不如说是单纯的生活分享。
讲自己疫情期间如何当上楼长，以及如何被央媒报道。
投机地使用了「BBQ」「我真的会谢」之类的网络热词。
不得不说，场面略显尴尬。
其他脱口秀演员在后采时也纷纷表示，小鹿的文本和表演显然更专业。
拉宏自己也说，根本没有期待有灯。
但谁也没想到——
拉宏四灯，晋级。
小鹿三灯，淘汰。
之所以少一灯，原因是*忘记拍灯。
这还没完。
很快，又有那英替别人拍灯。
一个表演结束后，*还在纠结拍不拍。
一旁的那英已经坐不住了。
她对这段表演相当满意，自己早早拍了灯。
看到*还没在犹豫，直接伸手帮他也拍了。
不仅如此，她们的点评也遭到了群嘲。
一般来说，领笑员的点评可以针对所讲内容、文本结构、舞台表现。
观众呼声最高的「大局观」担当罗永浩就是很好的例子。
他会明确指出很多段子中的刻板偏见等易被忽视的问题。
拍灯时，也会考虑到演员之前的表演，甚至会有意识地弥补赛制缺陷。
但没有这么专业的情况下，直白地表达观感也没问题。
就像杨天真、*等领笑员。
虽然未必深刻，但也会清晰地表达自己的感受，替代普通观众的视角。
相比之下，*和那英的点评不仅没有贡献观点，反而暴露出表达能力、理解能力的不足。
一次，*在点评时没有找到合适的词语，反而比划了一连串手势。
还是李诞帮她补充救场。
而当演员南瓜表演完后，那英没有拍灯，但送上了「祝福」。
「明年你要再来的时候，在外卖这个行业，然后你拿一个最佳外卖小哥，拿着金头盔，你就来这再继续脱口秀。」
但实际上，南瓜在表演中一直讲自己是一个跑腿骑手，并不是外卖员。
还讽刺了保安总叫自己送外卖的。
并且，他说自己已经拿过行业的单王，但并没有得到任何实际的奖赏。
所谓的「金头盔」，只是他出于自嘲的想象。
显然，这些都没有被那英听进去。
反倒让节目又多了一层讽刺意味。
在听完杨笠有关居家隔离的脱口秀后。
那英对文本赞不绝口，然而最后的落点却匪夷所思——
「她适合隔离。」
给灯和点评，两件事都没做好，这领笑员当得确实失败。
被网友吐槽也是意料之中。
但，这真的是节目评分暴跌的原因吗？
实际上，前几季也有不少领笑员捅娄子的状况。
某爽在还没开始表演时就拍灯。
宁静在杨笠表演后，也表示自己忘了拍灯。
点评也引发很大争议。
杨澜认为演员不应该吐槽老公，也被骂上了热搜。
宁静的疑惑，「脱口秀一定要笑吗？」
这一季还被略带嘲讽地callback。
但骂归骂，节目口碑还是很稳定。
这反而说明了，领笑员会影响节目风评，但并不是评分的决定因素。
那么，这季《脱口秀大会》的致命伤在哪？
很简单——
它不好笑啊。
一方面，内容难以引起共鸣。
脱口秀胜在能通过对生活敏锐的观察，以调侃、戏谑的方式消解沉重的现实，与听众建立情感联系。
很多出圈的段子都是因为能让普通人有一击而中的感觉。
就像杨蒙恩吐槽职场甲方、王勉调侃极端的饭圈女孩、李雪琴「宇宙尽头」的北漂感悟、徐志胜克服容貌焦虑……
但如今，暂且不论早早出局的新人演员。
被力捧到天花板位置的老演员，也越来越少能从情感上真正打动人。
谐音梗和蹭热点越来越多。
王建国段子最高潮的笑点是「我母鸡啊」这种老梗。
庞博的表演定格在，模仿王心凌的「爱你」。
炒热气氛，拉拢老粉的内部梗也变多。
头部演员的稿子总少不了同事之间互cue。
思文回归后，段子、表演都成了次要。
和程璐的离婚梗倒被后期渲染成最大噱头。
小北的表演发挥失误，接连几次口误，淹掉几个包袱。
一度演出无法继续，他自己都在舞台上气到原地转圈。
但李诞却调侃，失误后的反应更有趣，加上后采中几个朋友的鼓励。
完全靠着人情分顺利晋级。
另一方面，缺乏新意。
首位四灯晋级的步惊云，分享了自己追老公的经历。
夸张地讲述自己性格如何强势，当初如何一反常规地上演女追男。
和以往很多喜剧表演中，扭转「男强女弱」这一刻板印象的表演都如出一辙。
还有豆豆万年不变的「吐槽女友」主题。
吐槽女友喜欢住华而不实的loft。
还吐槽她早起想看日出，只是为了拍各种姿势拍照。
嘲讽女友的爱慕虚荣。
每句话的走向几乎都能被观众预测中。
其他被力捧的演员也是。
虽然技术、台风已经很娴熟了，但内容基本还是框定在之前的人设里。
程璐的「领导」人设。
作为笑果的编剧，前几季中利用这一身份讽刺了官僚作风。
这一季延续了这一人设，内容上却没有更多延展和深挖。
杨笠依然是「骂男人」人设。
将选男友比作「选排骨」，突出一个「烂」。
言语依然犀利，但已经没了一针见血的感觉。
然而从李诞到在场的演员们，每个人都动辄高呼炸场、天花板。
台下观众也都笑逐颜开。
仿佛误入了大型企业年会现场。
鱼叔不禁陷入自我怀疑：热闹是他们的，我什么也没有。
《脱口秀大会》，何以至此？
背后原因，其实有迹可循。
最主要的是，脱口秀演员越来越缺乏生活体验。
演员一开始都是素人出身，有很多接地气的故事素材。
但出圈之后，逐渐进入了明星行列。
庞博、徐志胜、王勉、杨笠等头部演员都密集参加各种综艺节目。
既少了生活素材，也少了打磨作品的时间和耐心。
相反，真正引发全场共鸣的，反而都不是所谓的「笑果九大天团」。
而是兼职演员，或者出镜不多的演员。
比如赵晓卉，讲自己求职经历。
既能以普通求职者的身份道出失业时的焦灼。
又能以脱口秀演员身份提供更新异、有趣的视角。
孟川的段子拆解开全是普通人的血泪。
为了落户考虑考研、考公。
为了买房去看凶宅。
用一浪接一浪的笑点回击了生活中的压力和不公。
还有跑腿小哥南瓜的一箭双雕。
「这狗过生日还吃蛋糕。
狗这一天好吃懒做，有时候还乱咬人。
我就给我领导吃了。」
一面是贫富差距，一面是权力结构。
却能将生存的辛酸转化为有趣的段子。
真正诠释了喜剧的内核是悲剧。
然而，随着赵晓卉退赛、南瓜被淘汰。
这种人文关怀的底色越来越淡。
相反，综艺效果成了最被看重的。
选领笑员不看节目适配度，而是看咖位。
既不能提供专业的观点，也无法代替普通人的视角。
对底层困境相关的笑点全无反应，只在「谈恋爱」「养孩子」「养狗」话题上有共鸣。
李诞作为专业的脱口秀演员和节目负责人，本该起到一个平衡作用。
但他也一改前几季对稿子的严格要求。
多次为谐音梗甚至网络热词拍灯。
拿*的恋情炒作。
还几次自炒「离婚」话题。
拉宏稚嫩的表演反倒成了节目的照妖镜。
同样水准的脱口秀。
前一场，被疯狂夸可爱、自然。
即使不体面地赢了小鹿，也被李诞称「当之无愧」。
但下一场中，马上被毫不留情地批评。
「好久没看过这么荒谬的表演。」
小鹿也被顺势复活。
前后态度割裂，很难不让人怀疑是有意制造冲突、炒作热度的嫌疑。
而最终获得流量的同时，也完全牺牲了专业度。
从小众表演，到大众狂欢。
从爆款国综，到低分差评。
《脱口秀大会》翻车，无疑是可惜的。
毕竟，如今，快乐却成了越来越稀有的存在。
也正因如此，快乐的情绪更应该被珍视，而不是被利用。
快乐的艺术更应被发扬，而不是被消费，被淹没在利益的洪流里。